薩芙

／薩芙

阿卡迪亞(arcadia)，這個地名源自古希臘的田園詩，在希臘真實存在的州，原文有避禍之意，被西方引伸為世外桃源。希臘神話傳說當人們不再互相惡鬥，這裡將再次成為天堂。這句拉丁文”Et in Arcadia ego”，意思是「我也曾在阿卡迪亞」，指出天堂曾經存在，卻被人們遺忘。而在巴黎羅浮宮內，藝術家普桑把阿卡迪亞的牧羊人映在碑文上的影子，提醒人們對生命意義的追尋。

由此看來，《魔幻年代》所要表達的面向就是不斷追尋生命的意義。

故事描述劇組八人從倫敦前往阿卡迪亞的路上，不時出現幽靈纏繞的現象，代表初始之心的「奇爾夫」，以及黑暗之心「馬拉索」竊竊私語般，穿梭在勞歐等人的言談、腦海間，有時他們噤聲不說出「馬拉索」。勞歐試著用各種目光去看劇組裡的人格與時間跟記憶起了什麼作用，他們隨身帶著的問題、恐懼、夢魘、憂慮跟罪疚，就像那二十二件行李，是隨身攜帶困在自己心中的怪物，而旅行讓這些怪物找到平靜還是充滿樂子。車站、街道、畫作與閱讀，以紀錄片鏡頭的方式，呈現他們心智衝破了生活牢寵的自由景象，一場又一場的靈魂內鬥。

以情節來看，較為單向直線，較少意外與轉折，集中於意念與言辯，人物配合演出。全文的語言抽象，多處隱喻，場景跳躍，有時得反覆咀嚼再三，但不一定能完整理解作者想要表達的意念。有時不經意間，則可以擦出一些人生經驗的火花。好比有些段落：「習慣是一種惡魔的力量」、「我們常被不可見的擊倒，焦慮、精神官能、壓力、癌症，等我們看出產生的影響，幾乎太遲了。」。「思念一處世上任何家鄉都無法比擬之處，阿卡迪亞就是那慰藉的象徵，一個延遲實現的極樂應許。」

作者班.歐克里藉由形塑阿卡迪亞這個概念，以魔幻寫實的手法，試著將哲學、神學、心理學、引用文學融合一處。據作者所言，自創俳句小說（Stoku）的形式，其四大規則為：必須如夢一般、必須有個統一主題、必須提到天氣或氛圍、必須有個靈光一閃的啟示。從世界俳句協會資料中，甚至有灣俳、英俳、台俳……不枚勝舉。從漢語跟西歐字音在吟咏時，就會碰上不同的隔閡，像是音節、律動。這又是另一嚴謹的研究了。

他的布克獎小說《飢餓之路》的音節律動就讓舌頭跳彈，「起先是一條河。河變成了路。路向四面八方延伸，連通了整個世界。因為曾經是河，路一直沒能擺脫飢餓。……帶著所有這些遺憾，他們回到了神祕的幽靈之鄉。」

而阿卡迪亞並非幽靈之鄉，此地確實存在，是實體，卻又是藝術家手中的虛構，一處物質風化後的僻壤，顯得頹喪。

作者指出我們這個世代的魔幻情境，一個不斷歸零、重新開始的方向。”Et in Arcadia ego”這句死神之言，也許是作者誘使讀者閱讀的一種催化。

書名：魔幻年代

作者：班．歐克里BenOkri

譯者：謝靜雯

出版社：商周出版

出版日期：2016/10/8